Contente
- Desenhe animais como um profissional com Aaron Blaise
- 01. Observe primeiro
- 02. Faça sua pesquisa antes de chegar lá
- 03. Tire uma foto mental
- 04. Divida o corpo em seções
- 05. Compreenda a anatomia comparativa básica
- 06. Observe suas proporções
- 07. Use tinta preta e branca em papel de meio-tom
- uma). Crie um esboço
- b). Adicionar escurecimento ao desenho
- c). Use tinta branca para destaques
- 08. Fique solto e encontre o fluxo
- 09. Capture boas silhuetas
- 10. Use formas sobrepostas para criar profundidade
- 11. Crie ação e drama
- 12. Esteja atento à luz e sombra
- 13. Procure as formas grandes primeiro
- 14. Procure emoção e personalidade
- 15. Seja seletivo ao desenhar o pelo e pelo do seu animal
Aprender a desenhar animais é parte integrante da ilustração. De cenas de vida selvagem ao redor do mundo a retratos de animais de estimação, há uma infinidade de possibilidades, uma vez que você domina a habilidade.
Este guia, do aclamado animador, diretor e artista da vida selvagem Aaron Blaise, oferece conselhos de especialistas sobre como desenhar animais com sucesso. Com um pouco de prática, o reino animal estará ao seu alcance. Para mais aulas de arte, veja nossa escolha da melhor forma de desenhar tutoriais, mas, por enquanto, role para baixo para absorver os conselhos de especialistas de Blaise.
Blaise usará sua vasta experiência para dar uma visão única das velhas formas de animação no Vertex 2021 em 25 de fevereiro. Quem tem ingresso para o evento virtual pode assistir ao vivo e ter acesso sob demanda a qualquer uma das palestras por 30 dias. Não perca o evento definitivo para artistas 2D e 3D, compre seu ingresso hoje.
Desenhe animais como um profissional com Aaron Blaise
Muito antes de ser diretor e animador da Walt Disney Feature Animation, eu era um amante da vida selvagem. Tendo crescido como uma criança selvagem nos pântanos do sul da Flórida, eu normalmente seria encontrado correndo pela floresta, descalço, é claro, rastreando animais. Eu os desenharia em meus cadernos de desenho ou até mesmo coletaria os ossos de animais mortos e os guardaria para estudo posterior.
Sempre foi meu sonho ser um ilustrador para a National Geographic e ver o mundo. Em vez disso, fui para a Disney e uma carreira de sucesso na animação, mas ainda encontrei uma maneira de seguir meu amor por desenhar animais trabalhando em filmes clássicos como O Rei Leão e O Irmão Urso. Agora eu quero compartilhar um pouco do conhecimento de meus anos de estudo de animais com você!
01. Observe primeiro
Antes de começar a desenhar, pare e realmente olhe. Reserve um momento para observar e estudar o animal. Como isso se move? Freqüentemente, você notará padrões de movimento. O que o animal está fazendo?
Você pode antecipar onde será a próxima? Se for um dia quente, pode estar indo para a sombra, por exemplo. Esses tipos de detalhes podem ser cruciais para ajudá-lo a capturar detalhes, porque os animais muitas vezes não ficam parados e posam para você - especialmente na selva!
02. Faça sua pesquisa antes de chegar lá
Eu faço minha lição de casa sobre os animais que vou ver em uma determinada área. Por exemplo, em uma viagem ao Alasca, posso tentar aprender tudo o que puder sobre ursos pardos, bois almiscarados e alces antes de chegar. Vou estudar livros e fazer pesquisas para aprender sobre seus músculos, esqueletos e padrões. Vou até assistir a webcams ao vivo de uma área para me dar uma ideia do ambiente. Essas informações me ajudarão quando estiver no local e economizarão muito tempo.
03. Tire uma foto mental
Os animais muitas vezes não ficam parados. Para combater isso, desenvolvi uma técnica de tirar um instantâneo mental. Eu não fico olhando para o animal o tempo todo que estou desenhando. Em vez disso, vou olhar para o animal e rapidamente desviar o olhar para a minha página.
Ao fazer isso, a última imagem do animal que vi fica congelada em minha mente. Combinado com minha pesquisa sobre anatomia, sou capaz de obter um desenho preciso na página.
04. Divida o corpo em seções
Esta é uma observação que fiz ao longo dos anos. A maioria dos quadrúpedes pode ser dividida em seis áreas principais: a cabeça, o pescoço, as pernas dianteiras e os ombros, o corpo, as pernas traseiras e os quadris e, finalmente, a cauda. Isso pode parecer uma observação simples, mas uma vez que você divida o animal dessa forma, você pode sobrepor essas áreas em qualquer orientação no espaço.
05. Compreenda a anatomia comparativa básica
As pessoas perguntam como posso saber todos esses detalhes sobre os animais que desenho? A resposta é: eu não! Mas eu conheço anatomia comparada. A maioria dos animais, especialmente mamíferos, tem todas as mesmas "partes" - apenas espaçadas de maneira diferente. E isso também é verdade para os humanos. Uma vez que eu entendi isso
Eu tenho basicamente as mesmas partes de um leão, apenas em locais diferentes, foi um momento eureca na minha habilidade de desenhá-los.
06. Observe suas proporções
Agora que você entende que a maioria dos animais tem os mesmos ossos e grupos musculares que você, é apenas uma questão de brincar com as proporções e obtê-las corretas. Isso é principalmente uma questão de prática e repetição. Mas quando você começar a acertar o espaçamento e as proporções, poderá desenhar o objeto em qualquer pose ou ângulo.
07. Use tinta preta e branca em papel de meio-tom
Como aprimorar o desenho a lápis da cabeça de um leão com tintas, trazendo-o à vida:
uma). Crie um esboço
Primeiro faça um esboço a lápis, tendo em mente todas as dicas que você já aprendeu até agora. É normal ficar solto nesta fase. Isso pode dar ao seu trabalho uma vantagem dinâmica! Você refinará a imagem nas etapas posteriores.
b). Adicionar escurecimento ao desenho
Em seguida, use um pincel e / ou caneta esferográfica para definir as sombras. Use tinta à prova d'água aqui, caso queira adicionar aquarela ou uma lavagem posterior. Tente trabalhar em uma direção consistente para não manchar a tinta.
c). Use tinta branca para destaques
Agora use uma caneta branca (eu gosto das canetas Sakura Gelly Roll para isso) e adicione os acentos e destaques finais. Porque você começou com um meio-tom e não em branco, você pode ir mais leve e torná-lo pop! Use marcadores para adicionar mais sombreamento.
08. Fique solto e encontre o fluxo
Isso é semelhante à etapa seis, se você quiser fazer um gesto de sua pose imediatamente. É provável que o animal se mova em você, então você precisa entender a essência da postura rapidamente. Se você está desenhando um tigre ou leão, precisa entrar em ação e não se preocupe com cada faixa e bigode. Em vez disso, procure a linha de ação e o ritmo da pose.
09. Capture boas silhuetas
Os princípios básicos de um bom desenho de animais não são muito diferentes de desenhar um bom caráter humano. Você deseja que a pose seja lida da forma mais clara e concisa possível. Se sua silhueta não estiver clara, o desenho não será compreendido pelo visualizador. É a mesma coisa se você está desenhando um elefante, um urso ou qualquer outro animal.
10. Use formas sobrepostas para criar profundidade
Quando estiver feliz em capturar as diferentes formas do animal escolhido, tente sobrepô-las. Isso dará à sua imagem uma sensação de profundidade e espaço no quadro. A sobreposição adequada de cada forma dará aos seus desenhos uma sensação de credibilidade e vida.
11. Crie ação e drama
Os animais são criaturas vivas. Se você já esteve no desenho selvagem, deve ter notado que eles estão sempre em movimento. Você também deve capturar isso em seus desenhos. Embora não haja nada de errado com um bom retrato de animal (por assim dizer), descobri que as imagens de animais em ação sempre obtêm uma resposta maior e têm mais impacto. Trabalhe duro para desenvolver um senso de drama e vida em suas imagens.
12. Esteja atento à luz e sombra
O uso adequado de luz e sombra em sua imagem pode ajudar a aumentar a sensação de drama que discutimos na etapa 11. Freqüentemente, pressiono ou exagero a iluminação da natureza para intensificar esse sentimento. Usada corretamente, uma sombra projetada de forma dramática pode melhorar profundamente o clima de sua imagem, bem como dar-lhe uma sensação de tempo e lugar.
13. Procure as formas grandes primeiro
Um erro típico que vejo os artistas cometerem é que eles se prendem muito aos detalhes imediatamente. Você não precisa fazer isso. Em vez disso, desça as formas grandes primeiro. Por exemplo, se você estiver desenhando um elefante, encontre a grande "forma de feijão" do corpo e coloque-a, seguida pelo triângulo ou formato de cunha da cabeça. Acerte o posicionamento deles e o resto vai se juntar rapidamente.
14. Procure emoção e personalidade
Quer desenhe um animal realista ou caricatural, tente dar o máximo de personalidade possível à imagem. Como humanos, buscamos isso naturalmente e gravitamos em torno disso. Use isso a seu favor sempre que possível. Um pouco de exagero ou ênfase pode ajudar muito.
15. Seja seletivo ao desenhar o pelo e pelo do seu animal
Não há necessidade de ser muito detalhado aqui. Você não precisa ou deseja desenhar todos os pelos de um animal. Em vez disso, faça marcas em pontos-chave para sugerir isso. Locais onde o corpo se dobra são ótimos para indicar uma fratura de cabelo.
Este artigo foi publicado originalmente na edição 183 da ImagineFX, a revista mais vendida do mundo para artistas digitais. Compre a edição 183 ou assinar ImagineFX.
